芸術ジャンルの類型化を行い、文化表現の方法を知る。

さまざまな分野に拡散する文化的表現、たとえば美術も音楽も文学もこうした表現であるし、さらに映画もコンピュータグラフィックスもアニメーションもその下位概念となる。これらのジャンルを学問的に扱う意味を明確にし、“現代文化表現学科”で行うすべての研究の方向がどのような意義を持っているのかを自覚することができる。

１：表現される文化を扱う方法として、空間的な視野と時間的な視野の二つを区別し、両面から斯学へアプローチする。２：その終端におかれる現代の文化表現の状況を、先述の二面性に基づいて実際に確認する。３：以上を通じて確認される文化表現は拡散された状況下にあるので、それをどのようにして学問に収斂させるかの方法を確認する。

実際の講義内容は具体的に作品に沿って展開する。また、先に述べた通り、実際の模擬作品の制作も行う。理論と実際とが遊離しないように、つねに芸術全体に関心を払い続けてほしい。

全体テーマ確認・空間芸術と時間芸術

空間の体験

イデアの外の空間

空間はどこにある

絵画と空間　１；透視図法

絵画と空間　２；舞台と遠近法

映像における空間表現

絵画と映画

形式としての時間芸術

音楽における時間の誕生

映画の芸術的価値について

映画の中の時間表現

文化表現における「芸術」の位置づけ

芸術は人間の営為の最高の表現、これが講義のバックボーンである。このことを理解できるように講義を進めるので、参加する学生諸君も、つねにこのことを確認してほしい。

受講の方法、また特に注意することについては、その都度にご説明いたします。

副島善道著　『芸術学の基礎』　授業研究会出版　2019年 

入手方法＝大学の副島研究室（2号館6階）で頒布いたします。詳細はポータルの掲示また授業時にお伝えします。

Yoshimichi SOEJIMA in Youtube　http://www.youtube.com/watch?v=ae2cNk4qNvM
副島研究室の映画報告　https://ameblo.jp/gutweg24242/entry-12575897374.html

芸術全般への深い敬意と関心、これがすべて。