| 科目名 | 絵画実習A（洋画） |
| 担当者 | 柴田 眞美 |
| 開講期 | 2025年度春学期 |
| 科目区分 | 週間授業 |
| 履修開始年次 | 3年 |
| 単位数 | 1単位 |
| 授業の方法 | 実習 |
| 授業形態 | 対面（全回対面） |
| オンライン実施回 | — |
| 全回対面 |
| 授業題目 | 西欧絵画の理論と実践Ⅰ |
| 授業の到達目標 | 西欧絵画の様々な絵画技法や素材の変遷を知り、絵画理論を理解する。西欧絵画の写実的なものの見方や表現方法に基づいて、絵画はもとより、イラストや漫画などの基礎として必要な空間、質感、密度などの確たる絵画表現ができるようになる。 |
| 今年度の授業内容 | 西欧絵画の変遷を、ものの見方と画材の両面から捉え、絵画理論の歴史を理解する。様々な質感のモティーフを組み、デッサンを行うことで立体表現と質感表現を知る。また、絵画材料（絵具）の特性を生かすことを学びつつ、構図法を考えて組んだモティーフを水彩画表現で描く。鑑賞会では、他の作品の良さを積極的に発見し、鑑賞の力を養い、美術を愛好する精神を涵養する。 |
| 準備学修（予習・復習等）の具体的な内容及びそれに必要な時間について | 美術館などで、出来るだけ実物の作品を鑑賞し、自身の制作と関連付けて考究してください。美術館に行けない週は、図書館で美術図版を鑑賞する事。 |
1回平均約45分 |
| 自習に関する一般的な指示事項 | 日頃から、心ひかれた事物をラフスケッチのようにデッサンやドローイングを行うこと。 |
| 授業の特徴（アクティブラーニング） | その他 |
| 第1回 | 描画用具などについての解説と、 自由ドローイング |
| 第2回 | ルネッサンス〜近代の西洋絵画におけるものの捉え方
単純な幾何学形体を組んで、光と影・面で見る・遠近を意識して描くことのエチュード① |
| 第3回 | 単純な幾何学形態を組んで、光と影・面で見る・遠近を意識して描くことのエチュード②（平面上での操作など） |
| 第4回 | 構図法に基づきモティーフ組みし（3つ以上の質感の異なるモティーフ：例えば、鳥とガラスと布、）ラフスケッチをしながら構図を作る |
| 第5回 | 組んだモティーフを鉛筆で描く①(形と配置、光を意識した大まかな明暗） |
| 第6回 | 組んだモティーフを鉛筆で描く②（細部の描きこみと全体の調和） |
| 第7回 | 鉛筆画の上に着彩を施す①（ベースカラーで全体感） |
| 第8回 | 鉛筆画の上に着彩を施す②（固有色と全体感） |
| 第9回 | 鉛筆画の上に着彩を施す③（遠近感） |
| 第10回 | 鉛筆画の上に着彩を施す④（細部と全体） |
| 第11回 | 鉛筆画の上に着彩を施す⑤（仕上げ）
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| 第12回 | 鑑賞会 |
| 第13回 | 描いた静物画のイメージを大切にした即興画を描き、構成する |
| 第14回 | 制作の振り返りと総合講評 |
| 授業の運営方法 | 絵画アトリエでの制作実習
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| 課題試験やレポート等に対するフィードバックの方法 | 制作時の個別指導、及び、鑑賞会でコメントを述べます。 |